《野马》取材于美国西部顶级赛车手弗兰克·t·霍普金斯的真实经历，是一部充满动作冒险和个人救赎的史诗。

几个世纪以来每年举行的“火海”是一场极其艰苦的耐力赛马比赛。即使在通常的地区，3000英里的旅程仍然充满了困难，更不用说选择炎热，压抑和无情的阿拉伯沙漠。而且，赛马必须由阿拉伯世界最尊贵的王室所拥有的最纯种、最高贵的马匹组成。但在1890年，这种根深蒂固的世俗彻底破灭了。

弗兰克·霍普金斯(Vigo Mortenson)，美国人，曾经是美国骑兵的骑士，而他作为国际名人的名声不仅仅是因为弗兰克的不懈努力，更是因为强大的坐骑“伊达尔戈”的帮助。在这样的背景下，1890年，弗兰克第一次受邀和海德格尔一起参加了这场惨烈的沙漠耐力赛，一人一马不得不面对整个阿拉伯世界最好的赛马的挑战。

抛开比赛的艰辛，公平竞争的意义已经越来越淡。阿拉伯人显然不能接受外国人的干预，尤其是游牧在阿拉伯半岛和北非沙漠地区的贝都因人。他们中的一些人决心不惜一切手段阻止外国人完成比赛。对弗兰克来说，“火海”已经不仅仅是一场荣誉和自尊的斗争，更是他自己和他的马海德格尔的生死之战。完成不可能完成的任务是唯一的选择。结局是令人激动的满足感。在朋友的帮助下，弗兰克最终完成了比赛，“海德格”成为阿拉伯耐力赛历史上唯一的美国赛马冠军。

在后台

2004年大幕刚刚拉开，志在必得的迪士尼就把这样一部经过精心打磨、星光璀璨的杰作呈现给追求视觉刺激的你的粉丝们。9000万美元的预算并不一定意味着制作精良，总是花大价钱拍烂片的电影人比比皆是，但《疯马歌舞秀》似乎有其他诉求。除了各种景观演员的参与，重头戏应该是《ILM:工业之光&魔法》沙漠风暴场景的电脑特效。木乃伊留下的沙漠视觉冲击让人对其创作能力充满信心，不哗众取宠是取得突破的关键。

“以马为本”最近在好莱坞电影市场重新出现。从2002年梦工厂动画电影《小马哥》的成功，到最近《奔腾年代》最佳影片奖的角逐高潮，商机无处不在，会吸引无数英雄“弯腰驼背”。这部电影的编剧约翰·福斯克(John Forsk)似乎对马有着异常深厚的感情。白点也可以叫擅长。为什么不呢？只是因为有了小马王的教训。乔·庄斯顿导演的作品，虽然《《侏罗纪公园》三世，亲爱的，我把我的孩子变小了》等具有绝对优势的影片更多，但这恰恰决定了他作为这部影片导演的地位。无视导演的意图终究是不道德的。《野马》的早期流行证明了迪士尼的巧妙运用，它使乔& # 8226；约翰斯顿在春季票房榜有所作为的野心大大增加。

走下神坛

习惯了《魔戒》中Vigo的服装，很多人第一次看到野马的海报，真的觉得有点不一样。脱下戏服的阿拉高变成了一个不折不扣的牛仔，姿态憔悴却矫健。维戈的骑术最早是在阿根廷学来的，在《魔戒》中得到完善和升华。从魔戒三部曲走下来的维果，希望尽快摆脱阿拉高的束缚，从而探索新的玩法，寻求新的发展。《野马》的萌发激发了他的野心，他希望成为真正的票房明星。

往事重现。

一个对电影非常了解的局外人，在第一次了解到《疯马歌舞秀》的故事背景和拍摄手法时，突然产生了共鸣，这就是《阿拉伯的劳伦斯》的共鸣。同样的大环境，同样的欧洲同路人，甚至更彻底的是，《疯马歌舞秀》的剧组居然成功邀请到了在电影《A》中扮演Kharish的71岁的奥玛·沙里夫再次出演一位阿拉伯酋长。

阿拉伯的劳伦斯造就了谢里夫。然而，奥斯卡的提名和获得当时(1963年)金球奖“最佳男配角奖”显然没有让谢里夫感到骄傲。一种常态感和不断追求突破的精神，终于促成了三年后另一个系列的出现，这就是日瓦吉医生。日瓦格，一个没落的俄罗斯贵族，在1966年为谢里夫获得了金牌“最佳男演员”，这是对勤奋的赞美。至此，谢里夫的演员生涯达到了一个不可逾越的巅峰。此外，出生于埃及的谢里夫，在80多部影片中的演员经历也远未涵盖。同样穿越过桥牌世界的老人同样擅长编剧，写了十几部电影剧本的经历更是令人肃然起敬。

绿叶不是绿色的。

祖蕾卡·罗宾逊是出生于伦敦的新生代演员。他在泰国和马来西亚的成长经历使他更容易被亚洲人接受。他短暂的表演历史是他珍惜眼前机会的原因。相比之下，正值壮年的亚当·亚历克斯·梅勒就更不自然了。虽然他在《人工智能》等著名影片中有过表演，但这并不能解释他多年没有获得奖项提名甚至没有获奖的尴尬。也许他名义上不重视各种杯具和卡片，但他的满足感更重要。马尔科姆·麦克道尔的唯一一次提名要追溯到1972年的金球奖，他获得了动作片最佳男演员奖。从那以后，他没有取得令人印象深刻的成就。

典型好莱坞模式的结合；一个孤独的英雄，恶劣的自然环境背景，人与动物的互助共存，刺激激烈的竞技比赛...“男人”电影？不完全是。这更像是一次风景地貌的美丽之旅，一个人从相对文明的西方世界直接被扔进了一片野蛮贫瘠的沙漠。似是而非的《阿拉伯的劳伦斯》和《照你的木乃伊》值得期待！